孙捷：从文化出发的当代首饰

模特儿佩戴的《大鱼》胸针

孙捷是“SUNJIE当代设计”创始人，生于贵州贵阳的他目前在荷兰的阿姆斯特丹生活和工作。作为2012年第19届西班牙ENJOIA’T**当代*饰奖获得者，也是目前**作品被**收藏于荷兰CODA当代美术馆和意大利FondazioneCominelli当代*饰基金会的中国设计师。孙捷在当代*饰设计实践中的成长源于他对当代设计文化和当代*饰设计*立且敏锐的认识。

从文化出发的*饰设计

当代设计文化中所指的“当代”是一个时间概念，它伴随社会的进程而持续发展。在孙捷看来，很大程度上当代本身并不是一个问题，而是从文化的层面出发，从“当代”的角度去理解和观看设计。相对于传统意义上理解的“设计”而言，当代设计文化存在一个生态圈，包括设计师、*立品牌、策展人、文化机构、教育机构、媒体等各方面因素，相互的关系是层层相扣，逐渐地形成和不断地演变，好像一条生态链。当代设计文化实际上是给设计这个概念增加了更多的可能性，不仅仅只是把设计当作服务于社会和工业发展的助推力，而且也可以成为文化、社会、思想、科技的一种视觉表达方式。这种多元化也是其称之为“当代性”的*重要特征。

此外，以一个动态的角度来看设计，设计发展到了今天，其意义和方向早已经不仅仅是停留在为了满足基本功能和生活的需求，而是衍变成为了平衡艺术、功能、概念、工艺、科技、文化、思想与生活之间的表达、研究的方式。

在走向当代*饰设计前，孙捷在**美术学院学习过绘画训练，而他本人对三维造物的兴趣使他从架上艺术转向了产品设计。由于当时的产品设计专业强调工艺、技术的集体合作，这样的一个专业转换*终并没有给他带来在艺术方面追求个人存在价值的满足感。赶上学院科、系调整的契机，孙捷开始接触*饰设计，并通过*饰来思考和表达设计与当代社会的关系。这也让孙捷在艺术设计创作上从“技”的束缚中解脱出来，更加倾向和关注造物过程在精神和思维层面的探索。

创作有灵魂的艺术*饰

在孙捷看来，当代*饰给“*饰”这个概念增加了无穷的可能性。有意思的是，很多不同艺术和设计背景的人都在进行*饰设计。无论从什么样的角度来进行探索和创作，把握*饰核心的概念非常重要。*饰的存在与发展无法与人类的发展进程脱离，它必须满足人们对美、装饰和基本佩戴功能的需求。除此以外，当代*饰设计中实践者需要具备当代性的思维，思考*饰与当代社会、科技、技术、工艺之间的关系，否则当代*饰就失去了它在现在这个历史时期的存在价值。

谈及*饰创作，孙捷依然非常重视作品的工艺和完成度。但就艺术、工艺和作品的关系，孙捷有着自己*立的见解。在他看来，作品如“人”，工艺似“肉”，艺术是 “血”。一个设计师在作品艺术层面的追求是在给作品赋予灵魂，工艺则是作为支撑的实现元素，艺术与工艺之间需要去很好的平衡。不过，*终人们看到的作品应该如同一个具有“灵魂的人”而非一个“物质的人”。这也是孙捷在自己当代*饰实践中所特别强调的作品“灵魂性”的概念。

此外，对*饰的消费，很大程度上是人们为了满足自我内在精神层面的需求，这种需求基于本体追求美和展示个性的欲望。因此，在审美上，*饰给人带来的视觉和审美体验往往是大于功能的。这也是孙捷在当代*饰设计中不断探索的核心要素。

孙捷在*饰创作上是相对*立的，用他自己的话说，他不是站在别人的角度来陈述自己的作品。他的创作更多的是通过完成一件作品来给出一个问题和一种可能性，并观察他人如何来回应，正如他创作的获奖作品“大鱼”时的设计理念。

孙捷第一年到荷兰时，住在荷兰北部的一个农村里，跟随一个渔民去打鱼。当他看到成千上万的鱼在面前拼命挣扎的时候，他受到很强烈的冲击。渔民因为有所收获而很快乐。但对于鱼来说，是垂死的挣扎。回来后，孙捷就构思着用设计来表达他的语言。制作这款大鱼的材质是木头，非常轻便，也非常稀有，主要用于飞机制造。孙捷戴着这件作品去参加展览，所有观众走过来盯着它，因为看起来像这只鱼钻到了他的身体里面，他们在找鱼的头。孙捷说：“不用看了，鱼已经钻到我的内心了。”每每谈到木头“大鱼”*饰，他都会说这件当代*饰给人带来更多的是具有灵魂性的东西。

也许不是每一次的尝试都能赢得他人的掌声，但他自己却很明确地坚持着自身的创作方向。他将自己实验性的探索描述为“控制之中的实验”，每一次的尝试在理论上或创作上都会有结果，帮助他去累积、去成长。

目前孙捷走在、也希望在一定时期内走在当代*饰设计的前沿，不断地去了解更多的文化形式，不断地去充实自己。